그녀에게 얼마나 결혼하기가 싫었던가 차마 묻지 않겠다. 지구가 멸망해 한 줌의 재로 사라질 것 같은 느낌? 결혼 뿐만 아닌 그녀를 둘러싼 환경에서 오는 그 심리적 압박은 말로는 표현할 수 없는 곤란한 것이니 말이다.

저스틴(커스틴 던스트 분)과 클레어(샤를로뜨 갱스브루 분) 이 두 자매를 바라보는 이야기가 너무 현실적일 수도 있겠다. 영화 <멜랑콜리아>는 표면적으론 판타지 SF 같은 껍데기를 썼으면서도 인간의 심리와 정신에 대한 끈질긴 시선을 멈추지 않았다.

이러한 지구 멸망의 순간을 영화로 본 적이 있었을까. 지구로 돌진하는 행성 멜랑콜리아를 악마의 춤에 비유하는 영화상 설명은 어쩌면 귀여워 보인다. 미미 레더의 <딥 임팩트>라든지 마이클 베이 감독의 <아마겟돈> 우리는 할리우드 액션 블록버스터를 통해 지구 멸망에 대한 간접 체험을 숱하게 해왔기 때문이다.

라스 폰 트리에 감독의 이 영화가 의미 있는 건 제 64회 칸 국제영화제 여우주연상을 안겼기 때문이 아니라 지구 멸망이라는 소재와 언어로는 표현할 수 없는 인간 심리의 깊은 이면을 효과적으로 '짬뽕'했다는 데 있지 않을까 한다. 캡사이신을 잔뜩 뿌린 게 아닌 맛있게 매운 짬뽕 말이다. 비 오듯 땀 흘리게 하는 게 아닌 콧등에 땀 몇 방울 맺히게 하는 그 맛.

어느 쪽으로도 신경을 덜 쓴 부분을 찾을 수 없었다. 지구와 멜랑콜리아의 컴퓨터 그래픽 충돌 장면은 느린 박자의 바그너의 음악과 어우러졌다. 또한 감독의 헨즈헬드(손으로 직접 카메라를 들고 촬영하는 기법)는 등장인물의 불안하면서도 혼란스러운 심리를 효과적으로 담아냈다.


지구멸망? 혹은 단순한 병증 환상? 어느 쪽이든 상관없다   

<멜랑콜리아>는 멸망이라는 화두를 복잡한 등장인물의 심리 상태에 교배시켰다. 또한 영화는 도입부의 이미지와 영화 곳곳에서 나오는 크고 작은 소품의 이미지를 끈질기게 마지막까지 이어가는 치밀함을 보였다.

이 영화의 매운맛이 바로 여기에 있지 않나 싶다. 클레어가 아들을 안고 눈밭을 걷는, 혹은 풀 속을 헤매는 모습이나 저스틴이 신부의 복장으로 물에 뜬 채 흘러 내려가는 장면은 곧 하나의 상징이자 이미지였다.

라스 폰 트리에 감독이 심어 놓은 이미지들은 곳 영화 중반에 등장하는 유명 화가의 그림에도 맞닿아 있다. 밀레이의 '오필리어'와 피터 브뤼헐의 '눈 속의 사냥꾼'이 대표적일 것이다. 셰익스피어의 고전 소설 <햄릿>에 등장하는 비극의 여인을 다룬 오필리어가 바로 저스틴의 상징이며, 눈 속을 헤매는 사냥꾼의 모습은 클레어와 연결시킬 수 있겠다.

강한 노이로제 증상으로 예민하게 주변에 반응하는 저스틴이 화가 나서 화집을 들추고 바꾸어 놓을 때도 해당 그림들이 등장한다. 결국 끝없는 상징의 반복을 통해 감독은 관객들에게 말을 걸고 있는 셈이다.

<멜랑콜리아>가 멸망하는 지구에 남겨진 인간들의 비극인지 너무도 세속적인 시댁 식구들을 향한 한 여자의 분열증인지는 애써 판단하지 않아도 되겠다. 영화를 두고 대화하는 몫은 철저하게 관객의 즐거움이니까.

다만, 결혼을 앞둔 이들에게나 이제 막 행복을 알아가는 신혼부부에게나 서로가 편해질 대로 편해진 기성 부부들에게까지 이 영화가 던지는 묵직한 메시지는 잊지 말자. '자신과 맞는 좋은 사람 만납시다!' 이건 철저하게 주관적인 생각이다. 매운 짬뽕을 먹을 시간인 듯하다.    

한 줄 평 : 보고 나서의 여운이 더 좋은 영화. 한 줌의 재가 되고 싶다면...

영화 <멜랑콜리아> 정보

큰사진보기 ▲ 영화 <멜랑콜리아>의 한 장면. ⓒ 익스트림필름 감독 : 라스 폰 트리에 출연 :  커스틴 던스트, 샤를로뜨 갱스부르, 키퍼 서덜랜드, 샤롯 램플링 장르 : 드라마, SF, 미스터리 러닝타임 : 136분 관람등급 : 15세 관람가 개봉일 : 2012년 5월 17일